大雄可能是唯一一个我觉得又傻逼又蠢 活着浪费空气 死了浪费土地 但是看着他没有娶到静香 以后没有幸福会不开心的角色吧····看的泪崩好几次

【2024重看】世界经济在上世纪70s-80s-90s经历了停滞-复苏-腾飞的过程，相应地制约性的法律在后两个十年里做了许多补充完善。影片的这对姐妹花的童年正好是70s经济滞涨时期，不幸的，不安的成长回忆，她们依靠彼此在成年后试图拼贴出自己的完整人生，然而残缺感的报复性驱使最终令她们坠落。精神病学在本片中的角色是双关的，表层是在治愈人，里层是在“健全法理”，但作为谋生的工具孰轻孰重显而易见。对Vertigo的致敬与沿用对本片而言只有一个形式的作用，重建信任的过程如同失修多年的灯塔一样脆弱。关于Un break my heart是否本片主题曲的最新解释：下载的版本中的确没有用到但十多年前HBO放映的版本确实在滚字时出现了，猜测这是HBO的特制？

蛮讨厌 Alison Brie 这个演员的……其他都还行

如今看也是经典拉拉片了。瑟琳·席安玛把阿黛拉·哈内尔拍得真美（哈内尔的第二部戏！！！）。小镇女孩青春期性萌动那点微妙情愫拿捏得很准，对青少年群体之间的气氛和权力关系给得也相当到位（胖女孩那条线真是creepy啊！）。片子格局也不大，但是比起成熟期的作品几乎仅有三四个演员而言还是人挺多的！

兔子们都好可爱！非常感动哆啦A梦仍然一直活跃在荧屏上

以前的香港青春电影真的是活力四射，有苦涩但是也很明媚。无论贫穷富贵，家人都是最温暖的港湾。

一个根据少女漫画改编的电影本身没什么意思，不过原声绝对值得推荐听。

反目成仇的三角恋、地位悬殊的一夜情、情投意合的换身情、单飞远走的青梅竹马、不期而遇的复合，五条感情线拼凑在一起但各自独立的故事合集，叙事一般、缺乏新意。 在我看来，《灯塔下的恋人》为雅称，《澳门爱情故事汇》才是其贴切的称呼。

确实有很多东野圭吾的影子，但这部电影更多的是在高考备战过程中的细节刻画让同辈的我们找到很多共鸣，那些书桌上比人还高的一摞试卷、教学楼挂满激励话语的条幅、甚至每次月考后换座位的这种我以为只有自己班主任才在做的事，在电影里看到感觉很神奇。这种奇特难忘的经历当然我并不能说它就是人生必经的，就像其实对校园霸凌的抨击更多的应该侧重在描述高考被无数的人放大为人生的转折点这件事是多么的无理又无可奈何：贫穷的人家需要它来换命，富贵的人家需要它来正名，绝望的人需要它来获取希望，但这一切是否都是虚无缥缈，是否都是用一种痛苦来转移另一种痛苦呢。影片在这方面有一些涉及，但更多的可能因为审查原因而变成了旁敲侧击。修改痕迹还是比较明显的，比如那句“未成年人犯罪也要负责任”听声音就不是一个时候录的...

“人生悲剧的第一幕起自亲子关系的建立。”我爸妈真是对我没什么要求只想要我快乐 希望经济发展越来越多父母可以这样//话说日本社会真的这样和谐吗 人与人之间已经不止是客气是善良和睦了

阿莫多瓦的电影总是有个貌似诡异的故事，加上浓重的色彩，这就是我对西班牙的印象，全是阿莫多瓦惹的祸。

演帮沈红办下签证的那个老板的演员是李默然的儿子，爷俩真一个模子抠出来的

7.7 尽管“赴自由死”和“代丈夫偿”是截然相反的现代指向，我们依然能在谣曲中整合起关于一名斗士的记忆。至少在“艰辛”和“无悔”上，二人同心同德，而弹琴的手不复存在的背面—从事乡村运动的幸枚将野毛的去世这一事件彻底扭转为内在扬升的结局，这点确实重要的。在黑泽明这一早期作品中，造型性构图、运动感画面，富有苏蒙学派的剪辑手段使它古朴却不失严整，依然令人赏心悦目。

宏大政治语境下两位边缘人物的情愫，所有的空间都被限制在一栋楼宇之间。尽管政治背景也同样参与到了人物关系叙事中，但电影最终指向了一种更深厚更普世的孤独情感。

昨天晚上 我们在住所 你打毛衣 我看电影 多么温馨的一个晚上 我们一起看着这部哥哥的电影

这么个白嫩的天使被猪给拱了！！！尼玛 小攻真的太萧敬腾了 还不如小受的男闺蜜好看呢！看着小受跟他Kiss 简直噩梦啊！！！

惊悚力度不够，祖孙俩的心智互虐被狗血抓马冲淡了。看美少年把自己玩进去才是no zuo no die大快人心的境界...

本片用接近3个小时的篇幅来讲的其实就是像汤尼这样性格的人结局会是像电影里这样的。当一个到死也执迷不悟的混蛋，这哥们也算极品中的极品了。另外，汤尼的性格其实挺像我，爱暴躁又爱骂街，我得防止我今后变成下一个汤尼咯（这个时期的美国片的政治观和风格都倍儿有意思，过段时间再看部这样的电影）

模仿“莫斯科不相信眼泪”，非常真实记录北京1990年的生活，完成电影任务，但事件太过一般，主创创作意志消磨，停留在模仿和所谓“生活”的层面。

嫁给军火商太残酷了吧，只有卓别林能同时把温情和残酷都推向极致。